redivivaedizioni.com

조각에 대해 이야기 할 때 특정 소재를 모델로 한 인물이라는 아이디어가 떠 오릅니다. 동시에 문제의 그림은 일반적인 특징을 가지고 있습니다. 움직임이없는 정적 표현입니다. 한편, 운동 에너지는 움직이는 물체의 에너지를 다루는 것으로 이해됩니다. 결과적으로 우리가 두 용어를 통합 할 때 우리는 원칙적으로는 움직이지 않고 움직이는 것, 즉 운동 조각이라는 이상한 합성을 얻습니다. 이런 식으로 운동 조각은 어떤 종류의 움직임을 가진 물체의 예술적 표현입니다.

조각의 움직임에 대한 아이디어는 두 가지 유형이 있습니다 : 명백한 움직임 (예 : 활동, 진동 또는 변화와 관련된 착시) 또는 다른 한편으로는 실제 움직임 (예 : 영구적으로 움직이는 그림) 방향 변경). 어쨌든 두 유형의 조각가 모두 우리는 역학의 영역에 있습니다.

일반 spects

모든 운동 조각은 어떤 의미에서 움직임의 아이디어와 관련이 있습니다. 이 조각 양식의 관찰자는 조각품이 고요함에서 변하는 것을 눈으로 관찰하기 때문에 특이한 것에 직면합니다. 각 시각적 관점에서 서로 다른 정보를 제공하기 때문에 작품을 보는 사람은 작품의 현실을 포착하기 위해 움직일 필요가 있기 때문에이 측면은 특이성을 생성합니다.

움직임의 효과를 얻기 위해 작가는 매우 다른 기술 자원 (조각과 연결된 모터, 자석 및 전자기 메커니즘의 사용, 바람의 자연 효과, 빛의 변화, 진자 움직임이있는 매달린 물체)을 사용할 가능성이 있습니다. 등).

키네틱 조각은 세계적인 개념 인 키네틱 아트의 한 부분이 될 것입니다. 예술가들이 완전히 자유로운 창조적 분위기에서 자신을 발견하고 새로운 형태의 표현을 추구하는 20 세기의 전형적인 예술적 운동입니다. 이 새로운 정신을 전달하기 위해 아방가르드라는 용어가 자주 사용됩니다. 이 새로운 차원의 예술을 통해 이제 물질에 새로운 차원을 부여 할 수 있습니다. 즉, 세계가 움직이면 왜 운동의 조각품을 빼앗는가.

모든 예술 작품과 마찬가지로 조각은 아름다움을 추구합니다. 그러나 아름다움은 불변성에서 보였고 키네틱 조형물에서는 이러한 경향이 사라졌습니다.

사진 : iStock-oonal / castenoid