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발라드라는 용어는 낭독 된 구절의 두 가지 형태를 가리킬 수 있습니다. 오늘날 가장 잘 알려진 것은 낭만적 인 배음이있는 라틴 아메리카 발라드로 인정되는 것입니다. 다른 하나는 가장 오래되고 가장 전통적인 버전의 발라드로, 유럽의 일부 북유럽 지역에서 불렀으며 전통적인 러브 스토리 외에도 여행, 모험 및 마법 이야기를 녹음 한 것입니다.

가장 전통적인 발라드 형식은 주로 영국, 스코틀랜드, 아일랜드, 프랑스, ​​독일 및 스칸디나비아와 같은 유럽의 북유럽 지역에서 중세 시대에 공개적으로 수행 된 낭송 형식과 관련된 것입니다. 발라드는 그것을 낭송하는 사람의 취향에 따라 음악을 가질 수 있거나 가질 수없는 시적 형식이었다. 더욱이 음악은 악기로 연주하거나 선율 형식으로 구절을 세어 암송자가 생성 할 수 있습니다. 발라드 형식은 보통 4 줄로 된 연이나 절로 구성되었습니다. 이 발라드는 민속 영웅의 실제 또는 마법의 이야기, 그들의 모험, 사랑 이야기를 전하는 데 사용되었으며 서스펜스 또는 두려움에 대한 이야기를 할 수도 있습니다.

요즘 발라드라는 용어는 가장 인기있는 노래가 사용하는 것보다 약간 느리거나 차분한 리듬을 가정하는 음악 스타일과 관련이 있습니다. 현재의 발라드는 대부분 사랑이나 가슴 아픈 노래 인 경향이 있으며, 항상 우울한 색조를 띠고 아마도 조금 슬프기도합니다. 볼레로라고도 할 수있는 라틴 아메리카의 로맨틱 발라드는 라틴어 형태의 영어 러브 송이며이 지역에서 중요한 많은 아티스트들이 그들의 작품으로 돋보였습니다. 이 발라드는 일반적으로 각 국가 또는 지역의 전통 악기 세트를 포함하여 또 다른 특정 리듬과 사운드를 제공합니다.